Michel François

Michel François daagt de realiteit uit, bevraagt haar en verfrist voortdurend haar verbinding met kunst. Hij transformeert eenvoudige objecten en materialen tot dragers van betekenis. Diep verbonden met het leven in al zijn vormen, verzamelt François objecten en materialen, gefascineerd door hun sporen van leven. Zijn werk balanceert tussen beeld en sculptuur, twee- en driedimensionaliteit.

In zijn atelier worden alledaagse objecten en gebaren herschikt om opnieuw betekenis te krijgen. Recycling staat centraal in zijn praktijk, waarbij de meeste van zijn werken constant in transformatie zijn. Tijd, toeval en de artistieke handeling zijn daarbij even belangrijk. Vaak ziet hij zichzelf als een alchemist of een leerling-tovenaar, die de veranderingen observeert die hij in gang zet.

Voor zijn bijdrage aan RHIZOMA creëerde kunstenaar Michel François een nieuwe, site-specifieke installatie voor de Sint-Willibrorduskerk in Kasterlee. Zijn voortdurend veranderende kunstwerk nam de vorm aan van een torenhoge stapel papier — een open boek in constante transformatie. Op dit fragiele oppervlak druppelde inkt onophoudelijk neer, als een eeuwigdurende inscriptie. Elke druppel verwondde als het ware het papier en liet een afdruk van tijd en herhaling achter op de delicate vellen. Geleidelijk at de inkt door de papierlagen heen, waardoor er een gat ontstond in het hart van de stapel.

In de kerkelijke setting roept het papier de Bijbel of het Heilige Boek op, terwijl de inkt doet denken aan bloed, een motief dat diepgeworteld is in de christelijke iconografie en verwijst naar de wonden van Christus en het heilige offer. Tegelijkertijd draagt deze druppelende inkt een andere betekenis in zich: een eerbetoon aan MASEREEL, waar inkt het medium van creatie is, een essentieel element van grafische kunst. Hier wordt François’ installatie een machine, een zelfvoorzienend mechanisme dat eigen beelden genereert. Terwijl de inkt opdroogt, blijven er sporen achter, als een tekening in constante beweging.

Als men deze met inkt doordrenkte vellen zou verwijderen en laten drogen, zouden ze op zichzelf staan als onafhankelijke kunstwerken. De installatie is daarmee zowel een proces als een productiesite, een conceptuele showroom waarin creatie doorlopend plaatsvindt, in real time, voor de ogen van de toeschouwer.

Piece of evidence (Book Machine) (2025)
Installatie met inkt, papier, metaal
100 x 100 x 220 cm